Mañana, jueves 10 de mayo, a las 19.30, se realizará la inauguración de las muestras del nuevo ciclo de exhibiciones del Museo Emilio Caraffa, que podrán visitarse hasta el 5 de julio. A continuación, el detalle de los artistas que se presentarán, ofrecido por la gacetilla de prensa del MEC:
Obra de Eugenio Cuttica
EUGENIO CUTTICA
De frecuencias y epifanías | Pintura y escultura | Salas 1, 2 y 3
Eugenio Cuttica nace en 1957 en Buenos Aires y se ha formado desde muy joven como artista plástico en ámbitos académicos, pero también se ha interesado por el teatro, la literatura, la mitología, la arquitectura. Esa diversidad de intereses y gustos han encontrado cauce y se ha entrelazado en sus cuadros y en sus distintas producciones estéticas. Eugenio Cuttica empezó a mostrar sus cuadros a fines de los ’70 y su producción inicial se entronca bien en aquella época de retorno a la pintura, cifrada en movimientos europeos como la transvanguardia italiana y los neoexpresionistas alemanes, entre otros. Hay en sus cuadros de entonces una expresión visceral, con colores saturados y una paleta amplia. En su desarrollo como artista, Cuttica produce posteriormente un quiebre decisivo, realizando un tránsito gradual desde el expresionismo hacia formas más líricas, que culmina por ahora con la incorporación de la figura humana en clave realista y un trabajo más depurado con el color y el fondo. Lo que comparte su obra a lo largo de los años es el tamaño gigantesco que, para el artista, es un signo de excelencia estética y espiritual, como las catedrales y los fenómenos más sorprendentes de la naturaleza. En esta muestra que recorre toda la producción de Cuttica, están representados los distintos momentos que el artista ha transitado. La curadora Luciana Acuña la ha organizado de acuerdo a tres grandes líneas, que son: el grito o el límite de la enunciación y la pintura visceral; el silencio o la pintura de la anulación del pensamiento y la aceptación del vacío; la mirada interior o la pintura consciente y autorreferencial.
Obra de Sara Goldman
SARA GOLDMAN
Herencias| Instalación| Intervenciones en la arquitectura del Museo
Entre el gesto dadaísta de estatuir como arte objetos de uso cotidiano y el ensamblaje, entre el acento en el efecto del arte óptico y el movimiento incorporado a la composición del cinetismo, transitando el proceso que se desenvuelve desde el arte objetual a los ambientes artísticos, la obra de Sara Goldman (Córdoba, 1957) visita las variadas posibilidades de tales manifestaciones, siempre atenta a la dimensión estética de una poética invadida de resonancias ecologistas.
En esa dirección Herencias, curada por Juan Canavesi, parece responder a la pregunta de cómo asumir la contaminación ocasionada por la basura que heredamos y producimos. Se trata de volverla una experiencia estética, apelar a la potencia expresiva contenida en el material, exacerbada por la acumulación premeditada y fortalecida por el recurso al ritmo resultante de la repetición. Volverla grito de interpelación desde el arte, reduciendo y resignificando los residuos en una operación plástica, de construcción performática y altamente reflexiva. Sigue leyendo →
El 8 de junio, a las 17.00, en el marco de su programa de Visitas a Talleres de Artistas, la Asociación Amigos del Museo Caraffa (AAMC) organizó una visita al atelier de Juan Longhini en barrio Alberdi. El transporte de la AAMC partirá del Museo Emilio Caraffa (MEC), avenida Poeta Lugones411, a las 16.30. Costo de la visita para socios $20; para no socios $30. Reservas hasta el día 4 de junio, enviando un email a susana_verde@hotmail.com .
